“Look Ahead, Read Ahead”
This painting, the first in my “Music Lessons” series, is a visual echo of a profound lesson learned from Mrs. Hosoi, my children’s extraordinary violin teacher. Though I never had the chance to learn violin, I’ve absorbed her wisdom while observing her masterful instruction: “Look ahead, read ahead, and use your head. ” This principle, vital to music, mirrors the meticulous process of creating art. Look at your position first, where are you in relation with your instrument? Read the next measure as you begin to play, always read one measure ahead before you get to it; finally, think quickly about how you will react throughout the musical experience. Each brushstroke, like a single brick in a grand structure, builds towards a cohesive whole. The geometric structure of this piece, providing the visual dimension that connects color.
Date Created: 06 2025
Physical Dimensions: 36” X 48”(91.4cm X 122 cm)
Type: Painting
Medium: Acrylic, Acrylic Ink and Oil on canvas
Rights: ©Jeanyu Chen
Look Ahead, Read Ahead de Jean-Yu Chen illustre avec clarté la manière dont rigueur et spontanéité peuvent coexister dans un même champ pictural. Première oeuvre de la série Music Lessons, elle s’inspire d’un principe musical pour le transposer dans l’espace de la peinture: l’attention, l’anticipation et la maîtrise deviennent ici autant de gestes plastiques.
La composition s’organise autour d’une grille hexagonale, motif qui évoque immédiatement la précision architecturale. Loin de fonctionner comme une contrainte, cette armature agit comme une partition silencieuse sur laquelle l’artiste déploie ses improvisations chromatiques. Sur ce support, Chen fait émerger une progression de bleus et de verts saturés, trouée d’éclats jaunes et rouges. L’effet n’est pas décoratif mais dynamique: une vibration de surface qui entraîne le regard en avant, comme s’il parcourait une partition encore invisible.
Ce qui frappe, c’est la tension volontaire entre ordre et désordre. La grille impose une stabilité inébranlable, tandis que la couleur cherche à la subvertir. Le spectateur oscille entre deux expériences contradictoires: l’immersion dans la profondeur des superpositions chromatiques et le rappel constant à la planéité insistante du motif géométrique. Cette oscillation, plus que la forme ou la couleur isolément, constitue le véritable rythme de l’oeuvre.
La formation architecturale de Chen transparaît dans la rigueur de cette structure, mais la toile échappe à toute lecture de design. La perfection formelle n’est pas l’enjeu: ce qui s’affirme, c’est une pensée du temps. Chaque coup de pinceau est à la fois actuel et anticipateur, traduisant l’impossibilité du repos et l’exigence d’un mouvement continu.
En inscrivant le flux dans une trame d’ordre, Chen propose une philosophie visuelle où le changement n’est pas rupture mais condition de continuité. Nous avons ici une allégorie de la perception elle-même: voir, c’est toujours déjà anticiper.
French Written by Alexandra Mas
GROUPE EXPRESSIONNISME ABSTRAIT
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